Квартет «черный Квадрат»
В Великую Отечественную войну в 1941–1945 гг. В настоящее время на месте захоронения художника выстроен жилой комплекс. Похороны Малевича в 1935 году сами по себе стали фактом искусства. На них была осуществлена идея «супрематической обрядности» . Малевич считал, что обрядность отражает суть веры и поэтому является неотъемлемой частью человеческой жизни; но традиционная обрядность казалась ему «принадлежащей к миру предметного мышления». Таким образом, «Чёрный квадрат» стал своего рода единицей измерения финансового успеха. для своей персональной выставки, готовившейся в Третьяковской галерее.
Все эти картины были представлены на футуристической выставке “zero,10” и они вызвали резонанс среди ее посетителей. Он нарисовал свой квадрат (точнее прямоугольник) за 32 года до того, как Малевич создал свое известное всему миру произведение. Можно ли называть известного российского художника плагиатором? «Чёрный квадрат» — это открытое пространство в Иркутске для организации и проведения различных мероприятий, клубов по интересам, концертов, кинопоказов, дискуссий, свободного и бесплатного обмена знаниями и опытом. Проект действует на добровольной основе, каждый может стать частью «Чёрного квадрата». Им оказывается «красный квадрат», тот самый, о котором было сказано, что он знак «мировой революции искусств».
— Учреждение хранило коллекцию в 1930-е годы, когда авангард был практически запрещен, во время Великой Отечественной войны и после, когда тоже были свои трудности. В середине 1970-х наследие Малевича было официально передано музею.
Когда ими был наполовину изгнан с поля картины разум, как старая мозоль привычки видеть все естественным, – им удалось построить картину новой жизни вещей, но и только. На художнике лежит обет быть свободным творцом, но не свободным грабителем. Художнику дан дар для того, чтобы дать в жизнь свою долю творчества и увеличить бег гибкой жизни. Повторяя или калькируя формы натуры, мы воспитали наше сознание в ложном понимании искусства. И тот момент, когда идеализация формы захватила их – надо считать падением реального искусства. Мы не можем пользоваться теми кораблями, на которых ездили сарацины – так и в искусстве мы должны искать форм, отвечающих современной жизни. Эти последние художники сбросили халаты прошлого, и вышли наружу современной жизни и находили новые красоты.
В свете умонастроений московского литератора Черный квадрат стал символом нигилистического отрицания культурного достояния – бремени, нажитого человечеством. Обращение Малевича к вербальному творчеству было спровоцировано на первый взгляд тактическими целями. Тексты стали для супрематиста вспомогательными орудиями в общественной деятельности; форма манифеста, наиболее соответствующая задачам самоутверждения, определяла их характер слот в казино. Однако стихия слова, надолго захватившая художника, имела гораздо более глубокие основания и вызывала к жизни произведения, выходившие далеко за рамки декларативной публицистики. «Семья решила все перевести на временное хранение в Русский музей, — рассказывают в ГРМ.
Созданная человеком искусственная среда, архитектура, традиционно была основой единого художественного стиля. Свой единый стиль, свою архитектуру Малевич с помощью мысленных операций также выводил из главной супрематической первоформы, Черного квадрата.
По завещанию, тело Малевича полагалось поместить в супрематический гроб в форме креста — с раскинутыми руками. Организаторы похорон, вопреки волеизъявлению мастера, заказали гроб прямоугольной формы, оформив его в духе супрематизма. Тело перевезли в столицу, огромная процессия из друзей и почитателей художника провожала его в последний путь от квартиры на Исаакиевской площади до Московского вокзала. Сегодня Русский музей обладает самой большой и разнообразной коллекцией работ Малевича в мире. В залах корпуса Бенуа показаны произведения разных периодов творчества художника — от самых ранних, в которых еще с трудом угадывается будущий борец и новатор, до поздних реалистических портретов. Сам Малевич также был тесно связан с Русским музеем. В 1922 году, когда он окончательно перебирается в Петроград, в журнале «Жизнь искусства» выходит его статья, которая так и называется — «Русский музей», где он приветствует открытие отдела новой живописи.
Сегодня это более 200 произведений (живопись, графика, произведения декоративно-прикладного искусства, в том числе знаменитые «архитектоны»). Первую грандиозную выставку Малевича Русский музей организовал в 1988 году вместе с Городским музеем Амстердама , где хранится вторая крупнейшая часть собраний работ Малевича. Сегодня мы показываем коллекцию художника в экспозициях и тематических выставках, она объездила полмира. Тем самым мы отдаем дань и самому художнику, который мечтал о мировой славе». В 1934 году у Малевича обнаружили рак предстательной железы. Художник умер в Ленинграде 15 мая 1935 года после продолжительной болезни.
Первоначальным вариантом названия было слово «супранатурализм», возникшее, вероятно, по аналогии с «супраморализмом» философа Н. Ковтуна, супрематический метод Малевича состоял в том, что он взглянул на землю как бы извне. Поэтому в супрематических картинах, как в космическом пространстве, исчезает представление о «верхе» и «низе», «левом» и «правом», и возникает самостоятельный мир, соотнесённый как равный с универсальной мировой гармонией. В этом Малевич соприкасается с позицией Фёдорова, видевшего сущность художественного творчества в борьбе с земным тяготением. Такое же метафизическое «очищение» происходит и с цветом, он теряет предметную ассоциативность, окрашивает локальные плоскости и получает самодовлеющее выражение. « Казимир Малевич — имя более чем значительное в истории современного искусства.
При движении в пространстве квадрат образовывал куб, из которого, в свою очередь, путем делений и трансформаций проистекало все многообразие правильных стереометрических тел; бруски, кубы и плиты складывались затем в органичные объемно-пространственные композиции. Эти модели автор назвал архитектонами; они оказали значительное влияние на архитектурную мысль XX века. В ряде работ второй половины 1920-х годов Малевич-теоретик разъяснял «идеологию новой архитектуры», противопоставляя ее господствующим в те времена конструктивизму и функционализму. Малевич иррационалист полагал, что новейшие живописные течения могут быть изучены с помощью рационального научного инструментария.
Вещи исчезли как дым для новой культуры искусства, и искусство идет к самоцели – творчества, к господству над формами натуры. И только трусливое сознание и скудность творческих сил в художнике поддаются обману и устанавливают свое искусство на формах натуры, боясь лишиться фундамента, на котором основал свое искусство дикарь и академия. Я уничтожил кольцо – горизонта, и вышел из круга вещей, с кольца горизонта, в котором заключены художник и формы натуры. Воспринимать сочинения Малевича нелегко; возможно, читателю придется последовать его совету и «приспособить свою голову к пониманию». Вместе с тем обаяние самобытных текстов художника настолько могущественно, что никак не отрешиться от мысли – и в «деле Слова» создателю «Черного квадрата» был отпущен беспримерный дар. Выявление формообразующего потенциала живописного супрематизма привело к возникновению новых произведений.
